陈鸣远的成就和对紫砂的贡献

紫砂陶始于北宋，经明代供春（也作龚春）和时大彬等名匠的不断完善，已经成为具有一整套完整技术的成熟工艺。其中，时大彬对紫砂工艺的发展及紫砂壶的艺术化起到决定性的作用。

明清更替，纷乱的战争结束了，社会趋于稳定，经济开始复苏，紫砂工艺也进入一个全面发展的繁荣时期，在工艺、造型、铭刻、堆塑及配色等方面都达到新的高度。这个时期最重要的人物便是陈鸣远。

陈鸣远是龚春、时大彬之后最有成就的紫砂大师。他上承明代精粹，下开清代格局，影响巨大。清康熙二十五年（1686）徐喈凤修《宜兴邑志》时，便将尚在壮年的陈鸣远破例录入。称："鸣远工制壶、杯、瓶、盒诸物，手法在徐士衡、沈士良间，而款识书法独雅健，有晋唐风格。"

陈鸣远，名远，字鸣远，号村，亦号壶隐，清初康熙、雍正年间人，相传其父是明代著名紫砂艺人陈子畦。陈鸣远技艺精湛，雕镂兼长，是紫砂史上技艺最为全面而精熟的大师。他无穷的创造力为紫砂工艺开拓了更为宽阔的发展道路，其成就和贡献主要体现在以下几个方面：第一，在壶形设计上，陈鸣远跳出明代几何器形和筋纹器形的局限，模拟自然形态塑成壶身。自然界的花草树木、蔬菜水果、鸟兽鱼虫，无不可以入壶。其造型源于自然，加以取舍并适当夸张，作品生动活泼，富于美感，是一个热爱生活的艺术家对生活的再创造，开创后代"花货"先河。

传世作品有天鸡壶、南瓜壶、松段壶、蚕桑壶、包袱壶、束柴三友壶、梅干壶、瓜果壶等，均是赏心悦目之作，被博物馆及私人爱好者视为珍宝，精心收藏。

第二，陈鸣远扩大了紫砂陶的艺术品类。除壶、杯、瓶、盒以外，他还设计制作了许多文房雅玩，如笔筒、笔架、笋形水盂、鼎、爵、歇蝉摆件等，造型别致，精巧可人，既是文房用具，又可供艺术欣赏。清人张燕昌写到："陈鸣远手制茶具雅玩，余所见不下数十种，如梅根笔架之类。

此外，陈鸣远充分利用紫砂材料独特的质地和颜色，创作了藕、荸荠、蘑菇、胡桃、花生、板栗、菱角、扁豆等仿真果品，栩栩如生，几可乱真，深得人们的喜爱。

第三，陈鸣远与文人的密切交往与合作，给紫砂作品带来幽雅的文化内涵。清乾隆年间吴骞所著《阳羡名陶录》载"鸣远一技之能，间世特出，自百余年来，诸家传器日少，故其名尤噪。足迹所至，文人学士争相延揽，常至海盐馆张之涉园，桐乡则汪柯庭家，海宁则陈氏、曹氏、马氏，多有其手作，而与杨中允（晚妍）交尤厚。"文中涉及的张氏（柯）、汪柯庭、曹氏（廉让）、马氏（思赞）及杨中允等人，都是载入史籍的文人学士，有的工诗文，有的善绘画，有的擅书法。他们将陈鸣远邀请至家中，制作茗壶，切磋陶艺。这些文人直接参与壶形的设计、壶款的选择或拟订，甚至亲笔书写壶款，如曹廉让书款的天鸡壶（现藏天津市艺术博物馆），这种作品必然体现出浓厚的文人意趣。

陈鸣远本是极有天赋之人，在文人学士之间长期的耳濡目染，其文化艺术素养逐步达到很高的境界。这充分体现在陈鸣远的壶款内容、刻款书法及款与壶的配合上。如现藏于南京博物院的南瓜壶，款曰：访得东陵式，盛来雪乳香。"引用西汉初年秦东陵侯召平弃官为民，种瓜长安的典故。表达了作者淡泊高远的心志。

此南瓜壶壶形自然生动，款式内容紧切壶形，寓意深刻，刻款书法亦很精妙。如此紫砂壶，已从民间的日用品，变成有深刻文化内涵的艺术品。

张燕昌在王汐山家看到陈鸣远的一把紫砂壶，其底铭日："吸甘泉，瀹芳茗，孔颜之乐在瓢饮。"读后感慨地说："鸣远吐属亦不俗，岂隐于壶者与？"（张燕昌《阳羡陶说》）

⋈当今世界最贵的紫砂壶价格正是陈鸣远的作品，一起来欣赏——陈鸣远素带壶（拍卖价格3162.5万）