紫砂自发现制壶制器以来,一直都在传承与发展,其装饰艺术亦是极为丰富,书画刻绘、贴花堆塑等等皆极为精美,清隽雅致。
今天陈壶与大家分享的便是其中以泥为墨的装饰工艺——紫砂泥绘。
泥绘,顾名思义即是将泥在紫砂壶等器物上进行绘画,其是将紫砂泥调成浆状,用毛笔在有一定湿度的壶坯上绘制诗文短句、花鸟山水等,素净精致,耐读耐看,文气十足。
泥绘又分为『本色泥绘』与『异色泥绘』,其流行于清初17世纪晚期,要求作者须具有书法绘画、贴塑的艺术功底,才能取得良好的艺术效果,『曼生却月壶』是其中的代表之一。▲曼生却月壶
曼生却月壶,为异色泥绘,以黑泥堆绘,山峦叠起,远山飞舟,景色宜人。
层次分明,点线面巧妙结合,风格优雅。
此外还有题诗泥绘款作品,此类多是采用本色泥绘,素雅清淡,别有韵味。▲清 题诗本色泥绘▲清 题诗本色泥绘
常见多有山水花鸟,也是有本色与异色两种。▲本色泥绘山水亭阁▲异色泥绘山水亭阁
泥绘不仅用于紫砂壶上,也多用于紫砂笔筒等文房用具,其中较为出名的泥绘名家为杨履乾、杨季初、陈汉文等人。
其作品风格各异,皆用笔娴熟、泥绘用色贴切、深浅层次分明,注重意境深邃,细品如一幅国画,有浓重的书卷气。▲大清乾隆年制泥绘赤壁图笔筒
此笔筒用料考究,以本山绿泥为体,敷以嫩黄泥为表,玉璧式圈足。
以彩色泥料堆绘于外壁,画中对山石的描绘,为典型斧劈皴法,泥绘笔意健劲,恰似持利斧斫出峭壁绝,表现出山石的层次变化及坚硬质感。▲杨季初作品▲泥绘细节
笔筒采用堆泥制法,外敷嫰黄泥为表,彩色泥绘并堆砌于外壁。
所绘纹饰以赏荷观景为题,立意秀逸闲适,悠然自得,一派宁静清寂意趣。
山石、树木、荷花等配色和谐,远景近景选用不同手法表现,逼真自然。
荷花花苞以及凫水小鸭的细节亦表现的十分入微,由此可见制作之精细。有人喜欢紫砂的素心素面,有人喜欢紫砂略施粉黛,各有所好。
紫砂泥绘风格更多体现了艺术的相容,显示出别样的韵味。
一段小视频,向您演示紫砂泥绘是如何进行的——紫砂泥绘装饰技艺_在线观看紫砂视频