紫砂壶有花货、光货、筋囊之分。朱可心是公认的花货大师。
紫砂花货在实用功能的基础上讲究装饰。紫砂壶由于有了装饰、有了观赏性,很受到普罗大众欢迎,但有些清雅人士却往往会认为紫砂加了装饰不免流俗。但有一个人的紫砂花货却能做到雅俗共赏,普通人士喜欢,专家学者同样喜欢,这个人就是朱可心。
朱可心的壶艺生涯长达整整70个春秋,从没停顿,不仅制壶很多还带出了许多紫砂高手,个中不少现在已是大师级人物。
朱可心高调做事,低调做人。他一生都在清贫中度过,但他制作的紫砂壶在拍卖场中却屡创高价,比如2010年11月14日朱可心的一把大报春壶在北京荣宝的紫砂专场拍卖中就以336万元的高价拍出。朱可心的出生地在陶都宜兴的丁蜀镇,不过他的父亲并不会陶艺,更不会制作紫砂壶,只是一位编草席的匠人。但当时在陶都宜兴尤其在丁蜀镇上紫砂壶非常流行,每家每户的饮茶工具几乎都是清一色的紫砂壶。
朱可心的父亲朱伯荣虽然是编草席的,常年使用的也是一把黄玉麟制作的鱼化龙壶。朱可心十分喜欢这把别致的紫砂壶。他常常把壶上的龙头推进拉出,还把龙嘴里的舌头左右摆动。朱伯荣见了免不了要责怪几句。
大概是十一岁那年,朱伯荣不小心打碎了那把鱼化龙壶。这下朱可心心疼极了,大哭了一场,还病了一场。朱伯荣想不到儿子会如此喜欢这把黄玉麟的鱼化龙壶、如此喜欢紫砂,于是决定让他去学艺做紫砂。
当时黄玉麟已经去世了,朱伯荣带着朱可心到了黄玉麟家。在黄玉麟家客厅的墙上挂着很大一块木匾,上刻“壶家妙手”四个大字。这四个大字与黄玉麟那把鱼化龙壶深深影响着朱可心,影响了一辈子。他从14岁开始学习紫砂艺术,直到八十多岁去世,七十个春秋一直没有离开过紫砂领域。他对于紫砂艺术的这种执着,和他小时候的这些经历是分不开的。18岁时,朱可心学徒生涯结束。
这时,他的壶艺青出于蓝而胜于蓝,已明显超越了老师。到了1932年美国芝加哥世界博览会,朱可心用紫砂创作的云龙鼎获得了特级优奖。从此朱可心在宜兴一夜成名、家喻户晓。那一年他只有28岁。
在荣誉面前,朱可心依然与以前一样努力做事、简单生活。事实上,“热爱紫砂,淡泊名利”这八个字可以用来简单总结朱可心的一生。
在书画界有代笔现象,在紫砂界有紫砂代工现象,这是公开的秘密。朱可心成名后订单不断,就有些人想为其代工,但被他一律谢绝。也有人出很高代价想借用他的印章打在其他人的作品上,他更是断然拒绝。朱可心八十多岁病重住院,他在弥留之际还指挥家人销毁了自己的全部印章。他的耿直可见一斑,这在紫砂界可能绝无仅有。
紫砂艺人的手艺基本都是师徒相传,本领大多是在作坊里学到的。朱可心也不例外,但他在作坊学艺外,还在高等美院进修过。朱可心可说是紫砂界进入高等美院进修的第一人。进修回来朱可心的紫砂花货更加高雅脱俗,人见人爱。其花货的代表作有“报春壶”、“三友壶”、“彩蝶壶”等。
⋈上个世纪,朱可心和同时期还有六位老艺人,因对紫砂行业做出卓越贡献,被称为紫砂七老
一起来了解——紫砂七老人物介绍_紫砂七老艺人是哪七位?