中国茶事,源远流长。茶具与茶艺的发展息息相关。明代制茶技术有了长足发展,出现散茶,可直接冲泡饮用,紫砂茶具亦趋精巧。壶小则茶香,壶大则不鲜,浸泡过久,大壶更易使茶味散失。
时大彬改制小壶,更符合了明代人泡茶所讲究的“壶小则香不涣散,味不耽搁”之原则。同时也迎合了明代人的饮茶风气:“茶壶以小为贵,每一客,每一把,任其自斟自饮,方为得趣”。
时大彬常在原料中杂以砂,表面不显细腻,俗称“梨皮”,烧成后,由于砂中所含的化学物质氯化铵的作用,使器身呈现金星点,如撒金般闪闪生辉。
明代中晚期,宜兴紫砂正式形成较完整的工艺体系,这时紫砂已从日用陶器中独立出来,在工艺上讲究规正精巧,名工辈出,已形成一支专业工艺队伍。所制茗壶进入宫廷,输出国外。“宜兴陶都”声誉日隆,正是此时,逐渐奠定基础。
明代出现紫砂四大家是:董翰、赵梁、元畅、时朋。当时陶肆流行一句民谣:“壶家妙手称三大”。三大就是时大彬、李仲芳、徐友泉。也有人把时朋算进去,称作“三大一时”。从四大家到三大妙手,表示明代紫砂茗壶已经从初创走向成熟。
时大彬是明代制壶大师。时朋之子。万历年间宜兴人。制壶严谨,讲究古朴,壶上有“时”或“大彬”印款,备受推崇,人称“时壶”。有诗曰:“千奇万状信出手”,“宫中艳说大彬壶”。始仿供春制大茶壶,后改制小型茶壶,传世之作有提梁壶、扁壶、僧帽壶等。代表作有“三足圆壶”、“六方紫砂壶”、“提梁紫砂壶”等。
时大彬的紫砂壶中,僧帽壶可谓独树一帜,黑紫砂壶和玉兰花壶亦极负盛名。李英豪先生认为:现今玩真旧黑紫砂壶者,若没有时大彬的壶,仍不算够“道行”和“级数”。虽然有“大彬茗壶奔走天下半”之称颂,但即便是在李景康和张虹合著的《阳羡茶壶图考》中,这“千载一时”的茗壶也只不过收录了16件。
与时大彬同时代而稍晚的李仲芳、徐友泉和时大彬齐名,同被誉为“壶家妙手称三大”。其中李仲芳师从时大彬,充分发挥了大彬壶优雅流畅之风格,堪称时大彬的第一高足。在大彬壶中,有不少作品是出自李仲芳之手。所谓“李大之作,时大之名”,即指由时大彬鉴赏的李仲芳制品,而署以“大彬”款识,收藏者宜注意辨别。
时大彬制“大提梁壶”收藏於南京博物院,以圆形为基调,正视,球状壶身配以圆圆的提梁,使两大圆轮廓线既相互交叉,又相互阻断,从而使壶形的立体感更为强烈;俯视,平整的小圆盖与大平底的轮廓线相互重叠,其盖钮正处于两个同心圆的同心位置上,更显示出其制作技艺的高超。
时大彬的紫砂壶,一脱尘俗,不务妍媚,朴雅坚致,风格优雅悦目,流畅灵活。“壶家妙手称三大”之一的徐友泉晚年仍自叹“吾之精,终不及时(指时大彬)之粗也”。
这件“大提梁壶”制作工整规矩,壶胎坚实,色调深紫,胞浆明润,器表似“梨皮”。造型敦厚稳健,舒展大方。此壶造型以圆形为基调,正视,球状壶身配以圆圆的提梁,使两大圆轮廓线既相互交叉,又相互阻断,从而使壶形的立体感更为强烈;俯视,平整的小圆平盖与大大圆形平底的轮廓线相互重叠,其盖钮正处于两个同心圆的同心位置上,更显示出其制作技艺的高超。
壶体局部结构与鲜明的棱线相衬,柔中见刚,刚柔相济,且相得益彰。六棱的壶嘴、壶把、壶盖、壶钮与圆浑的壶体形成对比,提梁拱起如虹桥,所形成的虚空间与壶身的实体形成对比,虚实相映,使整体舒展大方,增强了艺术效果。盖沿的翻线处理,起到了画龙点睛的作用。这是件既有整体气势,又有细部刻意推敲的作品。
壶盖口外刻楷体“大彬”二字,侧钤阳文篆体“天香阁”小方印。据李景康说:大彬作品,“从未见署款而未兼盖章者”,与扬州、无锡出土的紫砂壶比较,此壶工艺更精进,但“大彬”二字完全不同。据推测,“天香阁”主人为明代李寄“可能性要大些”。
在今天的玩壶人看来,壶通高20.5厘米,口径9.4厘米的大彬提梁实在是一把大壶,可是在明末清初的时候,尚属小物。时大彬最大的贡献之一就是器型上“改大为小”,“改俗为雅”,奠定了紫砂壶基本的审美倾向,使紫砂壶能进入文人生活,成为文房清玩,提升了紫砂壶的文化内涵。这也让时大彬成为紫砂宗源上的第一座高山,让无数后人仰止。
粗看很不起眼!大彬提梁身筒成较大且丰满的扁球形,上部圆环状提梁粗大,六方三弯嘴,六瓣平扣钮,压盖,圈底,溜肩,素身。
再看耐人寻味!身筒以实托虚,圆环以虚带实,上下两个圆弧构成的虚实对照,达到了视觉上的微妙平衡,整体上让人感觉气势雄健,浑然一体。所谓“周接四海之表,浮于元气之上”。
三看惊为天物!大彬提梁如佛趺坐,清风朗朗。《梦溪笔谈》中说:“星辰居四方而中虚,八卦分八方而中虚,不中虚不足以妙万物”。虚实结合犹如画中留白,园林借景,疏可走马,密不透风。这种古典美学的神奇光彩,闪耀在小说、绘画、书法、戏剧、建筑等传统艺术的各个领域。
一九五六年入秋的一天,顾景舟和高庄谈论起紫砂提梁壶。顾景舟认为:历史上紫砂提梁款式诸多,各有特点特色,但他认为提梁中造型制工最好的,当属清初邵旭茂所制的提梁壶,后人称之“旭茂提梁壶”。“旭茂提梁壶”端庄大度,圆润匀称,肩宽肚圆,对等和谐,稳定悠然,便利把玩,实用方便,特别是提梁回转,犹如长虹,虚空感强而舒展大方,流超长顺势胥出,更增加茗壶的气势。
高庄则认为“旭茂提梁壶”是传统中的珍品,但形制不及时大彬提梁壶。高庄所提及的“大彬提梁壶”指的是明末清初所仿制、南京博物馆所展,亦有人把它叫做“天香阁壶”的那把提梁。依高庄的观点,“大彬提梁壶”造型有突破,壶体为圆形,上身部收拢,流、把、钮呈六方形、扁形、菱角形。整体为圆,壶身提梁双圆重叠,壶底壶盖双圆重叠,使圆主体更强烈,这种造型是有突破性意义的。明 时大彬 大彬调砂提梁壶 此壶现藏南京博物馆
壶通高:20.5厘米 口径:9.4厘米 横宽:19.1厘米 壶体身高:10.5厘米 腹宽:15.9厘米
此壶为紫泥调砂,珠粒隐现。壶身较大且作扁球状,短颈,溜肩,直腹微鼓,圈底微凹。圆饼状盖,钮呈六棱形,中穿一孔。壶流折而曲,亦呈六棱形,稳重大方。提梁硕大,呈圆环状。此壶气势雄健,线面明快,清爽利索,结构谨严,比例协调。提梁与壶体的两个弧形构成虚实对比,“周接四海之表,浮于元气之上”。
总体造型简练浑朴,寓刚挺于巧丽之中,具有时代器皿造型简朴大度的气势,堪称早期紫砂壶造型高雅佳作。刻款在盖唇外边,款式楷书“大彬”二字,又钤阴文篆书“天香阁”小方印。在壶唇外刻款,实属罕见。
壶的泥质精选,紫泥中调黄砂粒,俗称“梨皮泥”(亦称“桂花砂”),加工配比已达到真正紫砂用料的高水平,烧成火候也已达烧结的最佳标准。尤其是调砂形成的肌理质感与整体形制的协调,显示出制作技艺的高超。由考据研究可知,这件传器的泥色、制技、火候均属上乘精品,而“天香阁”款识经查为明代名士吴中秀的室名,此壶早期应为吴中秀所用。清乾隆 葛明祥款 恒顺铭 大彬提梁壶 长:21cm
底款:『葛明祥造』
铭文:『春秋多佳日,登高赋新诗。文熹兄大人玩,弟恒顺铭。』
葛明祥(生卒年不详)宜兴人,清代制陶工艺家,创作活动于乾隆(1736~1795年)年间。在宜兴窑烧制陶瓷,与弟葛源祥均善仿钧釉瓶类器物,呈吉翠蓝釉,底部有葛明祥或葛源祥三字印章款。晚清、民国时有仿制者,制品显粗糙。清 陈光明 紫砂大彬提梁壶 高:23.5cm
此壶体型硕大,成品规矩严谨,做工精良,应是陈光明作品中的顶尖之作,足堪公私单位、博物馆典藏。
陈光明,字匡庐,宜兴人。清末民初名工。善配泥,精制壶,技艺高于同辈,风格朴实典雅。拍品即是俗称“大彬提梁”为明代紫砂巨手时大彬所创制,造型雄伟,提梁弧度大,成品烧制难度很高,故后代名匠均不易仿制。徐汉棠 大彬提梁壶 高:19.8cm 容量:1203cc
底款:『徐汉棠制』 盖款:『徐』『汉棠』 把款:『徐』『汉堂』高振宇 大彬提梁壶 长:17cm 高:18cm 容量:780ml
盖款:『高』『振宇』 把款:『高』 底款:『高振宇制』
此壶乃高振宇的特别设计,目前仅此一件 ,壶身较大且作扁球状,短颈,溜肩,直腹微鼓,圈底微凹。圆饼状盖,钮呈六棱形。壶流折而曲,亦呈六棱形,稳重大方。提梁硕大,呈圆环状。
此壶气势雄健,线面明快,清爽利索,结构谨严,比例协调。提梁与壶体的两个弧形构成虚实对比,“周接四海于表,浮于元气之上”。总体造型简练浑朴,寓刚挺于巧丽之中,具有明代器皿造型简朴大度的气势,堪称紫砂壶造型高雅佳作。徐维明制 谭泉海刻 大彬提梁壶 容量:950ml
底款:『徐维明制』 盖款:『维明』
题识:『岩前柱杖看云起 松下横琴待鹤归 岁次丁
丑年春月 古阳羡陶逸轩石泉铭』
此壶壶身硕大,作扁球状,短颈,鼓腹,圈底微凹。圆饼状盖,钮呈六棱形;三弯长流,呈六棱形,稳重大方;六方提梁式壶把,呈圆环状,提梁式壶把与壶身衔接自然。此壶造型简练浑朴,气势雄健,线面明快,比例协调。壶身由陶刻大师谭泉海先生铁笔镌刻装饰。徐达明 大彬提梁壶 高:20cm 宽:19cm 容量:1200cc沈遽华 大彬提梁壶 长:16cm 容量:620cc
底款:『遽华制陶』 盖款:『遽华』 把款:『遽』『华』
铭文:(壶身)『客有衡岳隐,遗予石廪茶,自云凌烟雾,
采掇春山芽,珪璧相压叠,积芳莫能加。己卯大彬式。』范育君 紫砂大彬款提梁壶 长:18cm夏洪西 大彬提梁壶(紫泥) 容量:250cc鲍利安 大彬提梁壶 高:18cm 宽:14cm
盖款:『鲍』『利安』 底款:『鲍利安』
壶身较大且作扁球状,短颈,溜肩,直腹微鼓,圈底微凹。圆饼状盖,钮呈六棱形,中穿一孔。壶流折而曲,亦呈六棱形,稳重大方。提梁硕大,呈圆环状。此壶气势雄健,线面明快,清爽利索,结构谨严,比例协调。提梁与壶体的两个弧形构成虚实对比,“周接四海之表,浮于元气之上”。总体造型简练浑朴,寓刚挺于巧丽之中,具有时代器皿造型简朴大度的气势,堪称早期紫砂壶造型高雅佳作。王国祥 大彬提梁壶
⋈想看看大彬提梁是如何制作的吗?陈壶这里都有——紫砂大家时大彬(上)_在线观看紫砂视频50