紫砂壶名家作品欣赏_太极提梁壶

1、前言

宜兴紫砂壶起始于北宋，成熟于明清，繁荣于当代，积淀着丰富和厚重的古老文明，成为世界上独一无二的陶瓷艺术品和中华国粹，载入史册。它以博大的胸怀，容纳众多的文化元素，鲜明地烙上它们的印记，传递着它们的信息，塑造不朽的形象和永恒的生命。

2、紫砂“太极提梁壶”的方圆之道

南临蠡河，北依蜀山，古老的陶作坊，雕花的木格门窗，岁月停在这条老街不忍离去。千百年的风吹雨打，东坡书院的朗朗书声，一代代紫砂大师路过的足迹，都留在了这曲折幽深的古巷。紫砂壶泡软了时光，古南街却凝重了历史，任紫砂生发、演变、繁荣，它一贯默然，却始终心意相通。

关于宜兴紫砂的发现，有众多美妙的传说。其中流传甚广的是一个白发苍苍的老僧，他身披袈裟．手提木鱼，边敲边喊：“卖富贵土! 卖富贵土”！见村里的人不理睬，又喊：“贵不欲买，买富何如”？村人见奇，就跟着他走到一个山洞，果然发现有五色斑斓的泥土，很适宜制陶，从而发现了紫砂泥。

而紫砂壶的创制，在明代茶家周高起《阳羡茗壶赋》中有载：“金沙寺僧，久而逸其名矣，闻之陶家云：僧闲静有致，习与陶缸瓮者处，抟其细土，加以澄炼，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，踵傅口、柄、盖、的，附陶穴烧成，人遂传用”。从此，金沙寺僧成为紫砂陶艺的创始者。

紫砂造型艺术离不开几何线条（直线、曲线）的表现。线是视觉构成的要素之一，明确存在于造型形体表面的转折处、边缘处。在紫砂光素方器、圆器或方圆器的形态审美中，作用于人的视觉感官所形成的印象尤其鲜明。但凡优秀作品，一定有优美的线条组合存在，并随着线条的运行产生节奏，孕育出浓郁的韵律美感。

紫砂“太极提梁壶”，四方隐忍于浑圆中。单纯、刚正的直线化为怀柔的曲线中，在制作工艺精湛的前提下弘扬前辈名家陈鸣远的壶艺风范，也是对“智圆行方”人生哲理的一次完美演绎。

“太极提梁壶”壶体造型，可谓独具风格，似乎完全摆脱传统形制，壶身与壶嘴相连，如生命相吸，作品在气质内涵上，有流水般的动感和不凡。壶身造型，精雕细琢，砂质隐现。泛着隐隐的古朴之色，壶嘴蜿蜒流畅，浓缩着流转岁月，肩颈宽阔，似乎凝练着历史的沉重。“太极提梁壶”作品遵循气韵规律，使“形、意相融”在该作品上得到充分体现，呈现出紫砂壶艺较高的美学价值。线条简化但寓意丰富，按自然法则的要求进行组合排列和应用。从而赋予了壶艺作品丰富的形态和特殊的意蕴。壶名“太极”，意蕴自然哲理。

就实用方面来说，紫砂泥质有着特殊的可塑性，不粘连，承受力强。为制壶者创造了非常有利的条件。烧制成壶后，冷热随意，不会炸裂。即使壶内装有沸水，人手抚摸也不会烫手，沏茶能保持茶叶香味蕴蓄无变，且能盛夏贮茶越日不馒。紫砂壶的这些功能不论万元一把的名家作品，还是价廉物美的普通茶壶，同等具备，确为德、壶两存。无分贫富。但对于藏家而言，鉴赏壶之优劣还会有另一番品评，那就是壶之形、神、气。

生命，其实到了最后总能成诗，在滂沱的雨后，抚壶在手，身心所依，心灵被洗涤得更为宁静，到了最后，都会沉淀下来，我们仿佛看见，岁月宛如山间的溪水，汩汩而过。

3、紫砂“太极提梁壶”的由来及特点

太极提梁壶为1990年中央工艺美术学院教授张守智设计，由丁亚平先生制作而成。造型元素采道家太极图为样板本，以平面图案化成三度空间的雕朔作品。作品是以三个同等圆弧套用于俯视、正面、侧面，在以一条正、反弧线分割两半，形成对等的阴阳两气，左右贯通，上下对称，虚实既相互呼应却又相互矛盾，让观赏者于视觉上有“动极而静、静极复动”的节奏与律动感。

1990年时的丁亚平先生以细腻工精之成绩接受厂方之太极提梁制作之任务，制作手法上丁亚平先生掌握张守智教授设计图之比例造型的美感，过度细节更合乎现代工艺美学的要求，更克服了制作技术之环节以及窑烧时的变形因素，作品于90年初发表除了颇获佳评显露头角之外，于至尽完善的思索、实践过程中，更让丁亚平先生之紫砂之路奠下深基，深邃意涵的传统构思，以及匠心陶人的制作结合，勾划出90年代紫砂发展一道美丽的彩虹。

丁亚平制的太极提梁壶，是属现代紫砂陶艺中的流线型形体。此壶以太极图案中的黑白二鱼作为分割空间和实体的依据，壶身是外形流畅曲线型，正好是太极图案中的黑鱼，壶面是一个动感很强的S型曲面，顺势延伸与弧形提梁相接。提梁与壶身构成的空间，又正好是太极图案中的白鱼。壶嘴是壶体轮廓线的自然延伸，壶盖为嵌盖，桥梁纽也是S形，与虚的空间构成太极图案。这件作品具有双重特点：一是继承延用了传统提梁壶的形制；二是在此基础上注入了新的观念和活力，加强了作品的审美性和观赏性。可以说，它是“现代”与“传统”的集合体，是传统和现代交织的艺术品。

4、结语

紫砂艺术是一种累积的过程，是一种沉积的深思，做紫砂是一种抹去浮躁的享受。细细品味这把“太极提梁壶”，感受作者传达的东方古韵，感受你我似曾相识的某段记忆，它给人的感觉就是流动的静止，静止的流动。壶身线条流畅细腻．如行云流水般洒脱，意蕴生动。
90年代丁亚平制太极提梁壶高：12.5cm 宽：12cm
2006年作丁亚平制太极提梁壶（紫泥）高：12cm
题刻：『丙戌年夏制』
钤印：『亚平』『亚平』『丁亚平制』
1994年作丁亚平制大太极提梁壶（紫泥）高：17cm
题刻：『甲戌年夏月制』
钤印：『亚平』『亚平』『丁亚平制』『雅陶斋』
丁亚平制太极八卦提梁壶容量：200 ml
底款：『丁亚平制』盖款：『亚平』把款：『丁记』
丁亚平太极提梁壶高：18cm 宽：20cm
此壶以太极为形创作而成，是一款创新壶形，太极是中国最传统的文化，将其运用在器物之上，体现作者极富创造性。整壶观之，线条流畅自然，曲线优美。
丁亚平太极提梁壶长：11cm 高：10.5cm 容积：200cc
盖款：『亚平』把款：『丁记』底款：『丁亚平制』
丁亚平太极壶长：13.8cm 高：11.5cm 容积：320m
盖款：『亚平』把款：『亚平』底款：『丁亚平制』
此壶以太极阴阳鱼为创意源点，立体的虚实与平面的虚实融于一壶，具有现代壶艺设计之美。端视此壶，虚空部分为提梁，围成的形状为鱼形，实的部分为壶体，亦为鱼形。从上视图看，壶盖为鱼形，与端视的壶形相似。壶嘴为鸭嘴状，提梁似圆弧。整壶观之，线条流畅自然，曲线优美，耐品耐读，藏用相宜。
徐永军太极提梁壶容量：300cc
此壶设计是表达中华民族阴阳太极之博大精深，利用紫砂泥料的可塑性延展性制作而成，工艺简练而难度极大，极具紫砂创作挑战性，是一件工艺性极强的佳作，深得壶艺爱好者珍视。
陈永芳太极提梁壶

蒋惠芬太极提梁壶容量：330ml
紫砂一厂经典器，现代感十足，现在回头看已成经典，紫砂设计的一个典范作品。肩部作波浪线条，嵌盖作以太极阴阳样式，提梁宽广，弯曲有度，跨越壶身，壶嘴小巧。网孔出水，实用方便。盖为嵌入盖子，如果自己绑上小玉石装饰使用起来更好。
80年代蒋惠芬制紫砂太极如意提梁宽：13.7cm 底径：5cm 高：13.3cm 容量：330ml
壶型独特，壶身呈半圆形，肩部作波浪线条，嵌盖作以太极阴阳样式，内钤篆书『万荣』款。提梁宽广，弯曲有度，跨越壶身，壶嘴小巧。提梁后与壶底有落『蒋惠芬』款。