紫砂壺_三維立體空間的居住者

紫砂壺作為一種三維立體空間的居住者，從來都不是孤立地在表達。它既要符合泡茶邏輯（雖然這個邏輯包含了對茶的解讀），又要突出型體空間藝術的完整性。它不是西方透視法那樣，用自然科學的方式被規則化，而是處在與我們動態的交流中，慢慢產生出靜態的pictorial space，一幅流動的中國水墨畫。

紫砂藝術發展至今，現時都熱衷於將創新做為首選，但創新需要多元化的元素做積澱，一是：美學感受；二是：形式創造；三是：技術探索；四是：不斷否定。四條都能達到，能夠有哲學觀念支援，形成系統而段落化的創作主體，且又不一個概念用到老，盲目的為變而變，真是太難太難，能夠將這些前提條件駕馭，需要的是技藝的全面，知識的沉澱，藝術的深度，更需要的是人文的修養。但凡紫砂經典的器型，都是經過幾代人的探索和追求而真正沉澱下來的東西。黑格爾論藝術分：象徵性、古典型和浪漫型三種形態。他認為，象徵性藝術是最初階段的形態，古典藝術則是精神理念與型體、形式達到完美的契合統一。所以源于傳統能高於傳統或許是今後紫砂藝術發展的一條康莊大道之一，比如紫砂的“松竹梅”題材，就是用精熟的工藝技法來表達民族抽象的理想和不可抵抗的人文精神。風格靜默和悅、意識開闊自由。

宜興的紫砂藝術是一門高超的手工技藝與人文思想完美結合的特殊生活器皿，缺乏哪一點都無法持續擁有今天這樣地位的高度，它的材質優勢一旦不存在，僅有後面的兩點根本無法與其他器皿相比，如果沒有當今高超的技藝，也成就不了紫砂今天的光環，如果沒有匠人與文人的思想浸入，更不可能有今天如此的魅力。

希望當今大環境下的洗牌能夠讓紫砂洗去雜粹，還原健康積極的面貌。正本清源，讓作品去說話，去征服市場，試想如果沒有了地域特殊性的紫砂，技藝則像蒲公英可以隨處開花？紫砂藝術的發展是從業者和收藏者的共業，是所有愛惜它人的熱土，珍惜它並且愛護它更要發揚它。文化永遠是核心的價值，當文化轉變為創造力的時候，必將迸發出更大的新鮮活力，紫砂就是文化、藝術和生活的完美結合，活力將生生不息，世世傳承。

现代紫砂艺术，正呈现满园春色、万紫千红的景象——现代紫砂艺术发展情况