汪寅仙于1943年6月出生在丁蜀镇的一个陶艺世家。也许是受父辈的影响,也许是她对陶瓷艺术有着一种特殊的爱好,她从小就喜欢紫砂艺术。
小学毕业以后,由于汪寅仙的弟妹多,家庭负担重,作为老大的她,便想早点跟人捏泥巴,为父母亲减轻一些压力。说来也巧,当地的陶业合作站正好要招收一批徒工。就这样,当时还不满15岁的她,进入陶业合作站的紫砂工场(宜兴紫砂工艺厂的前身),踏上了漫长的紫砂艺术之路。
在紫砂工场,她拜老艺人吴云根为师,学习做茶壶的基本功,又在吴云根的引荐下,跟着朱可心学做花货。当时,厂里的条件很艰苦,连电灯都没有,一到晚上,汪寅仙要做茶壶,只能点着蜡烛做。“梅花香自苦寒来”,她认为一个紫砂艺人要想成就一番事业,就应像梅花那样傲霜斗雪。也许正是因为这一缘故,她在后来创作了许多以梅为主题的茶壶。
真正让汪寅仙对紫砂艺术如痴如醉的,是她跟着师傅朱可心学做项圣思的《桃杯》。那一年她才18岁,当这件国宝从南京博物院取来,放在她面前时,她简直惊呆了:它的形象是那样完美,构思是如此巧妙,第一次从内心深处感到,紫砂艺术的文化底蕴深不可测,技艺高超永无止境。
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从此,汪寅仙在紫砂壶的创作上,特别注重从形、神、气、韵、精、功等方面追求艺术效果。她感情丰富细腻,不断地将感情融入作品,并不断地追求作品的生命力。因为对紫砂艺术不断追求,一件件优秀作品不断被她那双巧手创造出来。她创作的“曲壶”、“桃圣壶”、“弯把梅椿壶”等等,都成了紫砂艺术中不可多得的珍品。
如今,已是花甲之年的汪寅仙,对紫砂艺术的热爱和追求一如既往。她常说:“上天赐予宜兴人紫砂这个财富,我们这些捏弄紫砂泥的人就应珍惜这一财富,让这一财富世世代代地传下去。”
尽管已经退休,她仍然埋头于创作中,要再创作些优秀作品出来,留给后人,启迪后人。近几年里,她,又创作出了“心手相连壶”、“生命之光壶”、“千禧壶”等。
汪寅仙,紫砂艺苑里一枝傲霜斗雪的梅。
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