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标签: 汪寅仙

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汪寅仙文——缅怀景舟大师

2015年10月,顾景舟大师诞辰100周年,紫砂界所有艺人都会一起缅怀和纪念这位壶艺泰斗、向曾经为紫砂事业的发展作出极大贡献的顾大师而鞠躬。我虽然不是他的入室弟子,但因有许多原因和机会跟他学习和接触。

最早在1960年初,我们和顾老同住在毛家楼宿舍区,顾老在楼下的一间屋,我和师姐们住在他的楼上,时间长达七年之久。因此,有较多的机会接受他当面的教诲。白天都在厂里上班,大部分是在晚上接受他的讲授。他要求我平时多学文化,提高素养,做什么要多观察,多动脑。他的知识面宽,有时教我制图配样板,有时讲紫砂史及阳羡茗壶系,有时讲陶瓷工艺学,并将他手头收藏的一些紫砂作品给我看,并点评特点风格,还常用口头考核的方法向我提出几个问题,看你答得如何,用这样的方法来督促我,我非常珍惜这样的教与学。

1973年3月,紫砂厂扩大研究所,由原来只有顾景舟先生、徐汉棠和高海庚三人的编制,增加到十多人,我和朱可心先生、徐秀棠、吕尧臣、沈遽华、鲍仲梅等十多个人一起扩充研究室,专门从事创作设计。当时研究室主任是徐秀棠,那时的工作环境和条件算是不错,我们除了搞创作设计外,学习外国文艺,在技艺上商讨的机会就更多了。

有一次为做赴美展品,在徐秀棠的引领下,设计创作集体商量,共同探讨,创作出了一批有份量的作品。当时,朱可心老艺人因身体不好,不能每天来上班,顾老经常会主动参与和关心大家,主动到我工作室,看我平时做的作品,讲解技术“法则”等。mhgjz1 点击查看更多 »

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汪寅仙与史俊棠解读紫砂热点问题

wyxsjt1赵利平:紫砂壶的价格近年来涨得特别厉害,特别是名家、大师的作品,经常在拍卖会上创出天价。推动紫砂壶价格上涨的一个原因,就是有人时不时地出来说紫砂泥资源枯竭,真是这样吗?
史俊棠:紫砂泥矿土是宜兴特有的一种含铁质、粘土质、粉砂岩的自然特殊矿土,这种矿土经风化、粉碎、炼制以后的泥料可塑性强、透气性好,干燥收缩率也小。烧成陶后,具有双重气孔的结构,透气性好,所以用它来泡茶暑天不易变味,冬天不易爆裂。
常有宜兴以外的地区说他们发现了紫砂泥,但经我们考察,其他地方新发现的所谓紫砂泥,充其量只能算是陶土,不能跟真正的紫砂泥相媲美。在中国其他地方,至今还没发现跟宜兴紫砂泥一样的矿土,从这个角度上讲它的资源应该说是很稀缺的。
但如果说储存量,紫砂泥其实还是有很多的,只不过政府2005年的时候出台了一个禁采令,对紫砂泥实行保护性开采的措施,所以有些人借机炒作紫砂泥资源枯竭,这都是误解。在此之前,很多工厂和家庭作坊都储存了一定数量的紫砂土,而且做一把壶的用料其实很少,很多大师做一把壶,所用原料也就半公斤到1公斤,原料完全够用。

赵利平:紫砂泥又被称为“五色土”,是有5种不同颜色的泥土吗?
汪寅仙:我们当地开采出来的紫砂泥有三种自然的颜色:紫泥、红泥、本山绿泥。本山绿泥的泥巴颜色有点带青,烧出来是米黄色的。这三种基本原料粉碎后,可以加水单独使用,也可以调配着使用,三种泥巴按不同比例可以调配出许多不同的颜色,这就是“五色土”的由来。
不管紫泥、红泥还是本山绿泥,只要是正宗的紫砂泥料,无论怎样配比,都不会影响烧制的质量和实用效果。我所用的泥料,都是自己调制和加工的,要做什么样的壶,就调配加工什么样的泥巴。比如说我要做一把劲松壶,原料上就要多一点青色。又比如我的最新作品“洪福齐天”,选用的原料就是“大红袍”,这种泥巴做出来的茶壶用得越久颜色越红越亮。
我这一辈子的追求,也是得益于紫砂泥,它能够让你任意去表达自己的想法,我这辈子最幸运的就是能借助紫砂泥做出自己向往的东西。 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_水利壶

水利壶为汪寅仙1974年所创制,取材大气,立意高远,为大师的代表作之一。水利壶按水库开闸放水的气势设计。壶嘴壶把似水浪集卷,气势非凡,壶盖浪花枕着,浅浮雕团清晰,整体幽雅,是件紫砂上呈的艺术作品。该作品将鲜明的时代精神和丰富的人文内涵浓缩于其中,是大师当时宽泛的艺术思想和深厚艺术功力的综合体现。

观此壶,就觉得波涛汹涌之气扑面而来。壶身为圆筒形,但壶底处稍微加大,更显沉稳庄重,恰似那深不见底的江水。壶盖、壶钮、壶肩部位,是此壶的绝佳之笔,壶钮和盖沿做成大坝形状,壶肩上条条短纹,正是那大坝泄洪时波浪滔天的情形,壶盖上更是有惊涛骇浪,奔涌席卷。为了表现这一泻千里的景象,壶嘴和壶把也都有条纹制作,用以加强效果。水利壶,表现的是波涛汹涌,但更为难得,是它展现了利国利民的济世情怀。

下面精选整理出历代紫砂壶名家制作的水利壶,请大家欣赏
水利壶 点击查看更多 »

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汪寅仙大师专访_收藏紫砂注意哪些地方

汪寅仙紫砂壶汪寅仙14岁便开始学习紫砂陶艺,好学精进,17岁已成为紫砂工艺厂的辅导老师。数十年的创作经验,使其拥有精湛的制壶功夫和对紫砂泥性透澈的了解,至今作品已逾百件,常获选为国家礼品,出国参展并受国家博物院收藏。

在紫砂壶投资不断升温的市场背景下,汪寅仙提醒投资者,并非所有紫砂壶都具有较好的升值潜力,因此收藏紫砂壶首先要对其作者的艺术态度、水准、作风作全面的了解,方能尽可能地规避投资风险,从而将紫砂壶代代相传。 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_天鸡壶

天鸡壶”起于三国时期,是魏晋至唐初流行的一种饮器,亦称“鸡首壶”,多数属于青瓷器,也有陶质的,以壶嘴作成鸡首状而得名。“鸡”与“吉”谐音,鸡首壶延续使用了数百年,反映出在那段战乱频繁的年代里,人们对吉祥安宁生活的祈望。古代“天鸡壶”逼真巧妙,形状和大小随着朝代的发展而演变,具有鲜明的时代特征。确定形状和大小、掌握纹饰、明确造型规律及艺术风格对断定“天鸡壶”年代和了解“天鸡壶”的演变具有重要意义。

“天鸡壶”在其各个年代虽然特征不同。但也有其共性,在大小、纹饰、造型、艺术风格等方面有规律可循。三国时的“天鸡壶”多为高颈侈口,矮小扁腹,鸡首无颈,尾短扁,嘴有张口也有闭口,肩上有多对耳,纹饰有弦纹、叶脉纹、素面等;西晋时的“天鸡壶”多为小件,鸡首无颈,紧贴肩部,鸡首状的流不通腹内,故不能嘴上作流。与鸡首相对应的地方往往贴有一个小尾点缀,肩部其他两面有弧形双系;东晋时的“天鸡壶”器型较大,颈部较长,鸡冠竖挺,鸡首有颈,双目圆鼓,鸡口圆张,鸡尾演变成弧形柄,上端与盘口相连,下端与肩部相接。柄上端高于盘口,肩部有一对系。常以莲瓣纹、龙纹装饰。南北朝至隋代,“天鸡壶”多为盘口高颈,昂首张口,壶身修长,纹饰多为弦纹。可以看出,作为日常生活用器,“天鸡壶”的制作趋于规范,并且更具审美价值。

最早把“天鸡壶”的造型嫁接入壶的是清代紫砂名艺人陈鸣远,其造型比较单一。使材质、造型等达到完美结合的是明代万历年间徐友泉制作的梨皮泥“天鸡壶”。

徐友泉,名士衡,是明代万历年间制壶名师。徐友泉自幼拜时大彬为师,对紫砂壶有着造型艺术方面的天赋。他擅作仿古铜器壶,手工精细,所制的长爪兽的形态亦是仿青铜器的形制,所以特别有古拙味道,非同凡响。此“天鸡壶”就是徐友泉别出心裁的精美作品,胎壁薄厚均匀,造型趋向写真,挺拔秀丽;壶高1.45厘米,长20厘米,通体呈梨皮色,故称作梨皮泥,泥中呈现金黄色颗粒,色泽凝重,光滑润泽;壶流设计成天鸡形状,嘴圆筒状。双目微凸,眼上有一道眉纹,竖冠;颈稍作前倾,神态宛若欲前。

与鸡首相对应的壶把以鸡尾后翘为造型;壶身似球,平底,壶盖圆形。钮设计成狮子,狮子是唯一的一种雌雄两态的猫科动物,是地球上力量强大的猫科动物之一,狮子以漂亮的外形、威武的身姿、王者般的力量和梦幻般的速度完美结合,赢得了“万兽之王”的美誉,是力量的象征。壶把则设计为两条蟠螭龙,蟠螭是龙属的蛇状神怪之物,是一种没有角的早期龙,指雌性的龙,在《汉书·司马相如传》中就有“赤螭,雌龙也”的注释。蟠螭生得虎形龙相,相传是龙与虎的后代,具有龙的威武和虎的勇猛。蟠螭龙的设计是抽象的线条画,线条流畅,于威严中不失清逸。壶把的巧妙设计与壶体有着很好的隔热效果,为典型的明代紫砂壶特色。壶的底部落款为:“行云如流,之中士衡”,“士衡”为徐友泉的名。

徐友泉制作这把梨皮泥“天鸡壶”色泽匀润、造型奇异、工艺细腻、奇趣天成,有着极为丰富的文化艺术内蕴,故堪称紫砂壶艺术精品。“天鸡”是神话中天上的鸡,居东南桃都山大桃树上,又传居东海岱舆山扶桑树上,率天下之鸡报晓。“天鸡”在古人心目中是呼唤日出、呼唤光明的形象,代表了追求正义的理想。

“天鸡壶”又以蟠螭龙陪衬,狮子作伴,不正是昭示着维持正义需要有龙的威武和狮子的勇猛吗?《阳羡名陶录》的作者吴骞对“天鸡壶”极为赏识,称其“制作精雅,真堪与三代古器并列”,并曾作佳句赞美道:“娲兮烁色,春也审。宛尔和风,弄是天鸡,月明花开,左挈右提。浮生杯酒,函谷丸泥”。

下面精选整理出历代紫砂壶名家制作的天鸡壶,请大家欣赏
梨皮泥天鸡壶 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_滔滔提梁壶

滔滔提梁壶汪寅仙大师创作于二十世纪八十年代末期,是继曲壶之后又一款彰显汪寅仙大师光素器深厚功力的紫砂壶佳作。滔滔提梁壶造型简洁、别致,是瓢形和东坡提梁造型的完美结合,又经过作者的提炼和重铸,已经不是单一的形合,而是神合。瓢和提梁皆产生了质变、更加古雅秀美,别有一番风韵。近观此壶,在体会到造型突显秀美特质的同时,还能感受到由提梁传递出来的一股挺拔的力量。滔滔提梁壶 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_茄子壶

紫砂壶的造型千姿百态,是存世各种器皿中最丰富了,素有“方非一式,圆不一相”之赞誉,大体上可以分自然物体造型、几何形态造型和筋纹器形造型三大类。茄子壶 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品_曲壶

曲壶的创作是在继承传统制作技艺的基础上,打破紫砂壶的传统造型精心制作的一件陶艺珍品。曲壶又名曲壶提梁壶,是由清华大学艺术学院(原中央工艺美术学院)教授张守智与当代中国工艺美术大师汪寅仙在上世纪80年代末共同设计创作的抽象线条形茶壶,这是当代文人和艺人结合创造的一个典范。曲壶 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_五代同堂提梁壶

五代同堂提梁壶汪寅仙于1992年创作。赏壶可以识人,品壶可以寄情。一把凝聚了大师的心血和巧思的紫砂壶,承载的不仅仅是宝贵的艺术价值,也蕴含了一代紫砂壶大师的人文情怀和高贵品德。紫砂壶名家汪寅仙的作品“五代同堂提梁壶”,融合了“光素器”和“花塑器”两种不同的手法,将“阳羡五色土”化作鲜美可人的桃果,源于自然又超脱于自然。五代同堂提梁壶 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_圣桃壶

桃子俗称“寿桃”、“仙桃”。桃花象征喜庆,桃木可去灾。桃在我国传统文化中代表长寿,祝寿要献寿桃,寿星手中捧着桃子,其硕大的额头像桃。许多民间工艺品也都以桃为创作题材,民间更有桃木能辟邪之说,常以桃木制剑镇宅,这些都是中华民族民俗文化中美好愿望的寓意。圣桃壶 点击查看更多 »