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这些文章写于: 九月 2018

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如何让紫砂和茶完美结合

紫砂和茶“聚蚊金谷任荤膻,煮茗留人也自贤;三百小团阳羡月,寻常新汲惠山泉。星飞白石童敲火,烟出青林鹤上天;午梦觉来汤欲沸,松风初响竹炉边。”紫砂与茶,是一种始于根脉的惺惺相惜,一种达于信仰的文化默契。紫砂与茶之间无与伦比的匹配之美,如何完美结合?且看陈壶特请的几位宜兴紫砂壶高级工艺师,为您细述。

紫砂壶首次使用时,要“杀生”

出场嘉宾:汤建林

国家工艺美术师,中国工艺美术学会会员,中国紫砂行业协会会员,陶艺世家——徐门第五代传人

虽然很多人使用紫砂壶泡茶,但不一定知道紫砂壶首次使用时,都要先“杀生”的。 点击查看更多 »

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紫砂壶该不该那么贵

很多朋友看到紫砂壶价格都感到迷惑?一个喝茶用的东西,怎么就会成千上万甚至百万?

几乎我每次参加紫砂的展览活动都会遇见众人相同的提问,而我的解释也就是两个方面:

1、如果与瓷器比,紫砂壶不贵。随便看看任何一次拍卖会上的瓷器,成交价格都远远的高出紫砂很多。不要说大瓶大盆,就是碗盏碟杯,也比紫砂壶高很多倍的。而那些东西过去都是实用的器皿。

2、如果与书画比,紫砂壶也不贵。书画是要从小学,要有名气,而且是很短的时间就可以完成作品。紫砂壶也要从小学,也要有名气,但完成作品的时间远远比书画长多了,工艺也复杂很多。贵的紫砂壶图片 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_大彬提梁壶

中国茶事,源远流长。茶具与茶艺的发展息息相关。明代制茶技术有了长足发展,出现散茶,可直接冲泡饮用,紫砂茶具亦趋精巧。壶小则茶香,壶大则不鲜,浸泡过久,大壶更易使茶味散失。时大彬改制小壶,更符合了明代人泡茶所讲究的“壶小则香不涣散,味不耽搁”之原则。同时也迎合了明代人的饮茶风气:“茶壶以小为贵,每一客,每一把,任其自斟自饮,方为得趣”。时大彬常在原料中杂以砂,表面不显细腻,俗称“梨皮”,烧成后,由于砂中所含的化学物质氯化铵的作用,使器身呈现金星点,如撒金般闪闪生辉。

明代中晚期,宜兴紫砂正式形成较完整的工艺体系,这时紫砂已从日用陶器中独立出来,在工艺上讲究规正精巧,名工辈出,已形成一支专业工艺队伍。所制茗壶进入宫廷,输出国外。“宜兴陶都”声誉日隆,正是此时,逐渐奠定基础。

明代出现紫砂四大家是:董翰、赵梁、元畅、时朋。当时陶肆流行一句民谣:“壶家妙手称三大”。三大就是时大彬、李仲芳、徐友泉。也有人把时朋算进去,称作“三大一时”。从四大家到三大妙手,表示明代紫砂茗壶已经从初创走向成熟。

时大彬是明代制壶大师。时朋之子。万历年间宜兴人。制壶严谨,讲究古朴,壶上有“时”或“大彬”印款,备受推崇,人称“时壶”。有诗曰:“千奇万状信出手”,“宫中艳说大彬壶”。始仿供春制大茶壶,后改制小型茶壶,传世之作有提梁壶、扁壶、僧帽壶等。代表作有“三足圆壶”、“六方紫砂壶”、“提梁紫砂壶”等。

时大彬的紫砂壶中,僧帽壶可谓独树一帜,黑紫砂壶和玉兰花壶亦极负盛名。李英豪先生认为:现今玩真旧黑紫砂壶者,若没有时大彬的壶,仍不算够“道行”和“级数”。虽然有“大彬茗壶奔走天下半”之称颂,但即便是在李景康和张虹合著的《阳羡茶壶图考》中,这“千载一时”的茗壶也只不过收录了16件。

与时大彬同时代而稍晚的李仲芳、徐友泉和时大彬齐名,同被誉为“壶家妙手称三大”。其中李仲芳师从时大彬,充分发挥了大彬壶优雅流畅之风格,堪称时大彬的第一高足。在大彬壶中,有不少作品是出自李仲芳之手。所谓“李大之作,时大之名”,即指由时大彬鉴赏的李仲芳制品,而署以“大彬”款识,收藏者宜注意辨别。

时大彬制“大提梁壶”收藏於南京博物院,以圆形为基调,正视,球状壶身配以圆圆的提梁,使两大圆轮廓线既相互交叉,又相互阻断,从而使壶形的立体感更为强烈;俯视,平整的小圆盖与大平底的轮廓线相互重叠,其盖钮正处于两个同心圆的同心位置上,更显示出其制作技艺的高超。

时大彬的紫砂壶,一脱尘俗,不务妍媚,朴雅坚致,风格优雅悦目,流畅灵活。“壶家妙手称三大”之一的徐友泉晚年仍自叹“吾之精,终不及时(指时大彬)之粗也”。

这件“大提梁壶”制作工整规矩,壶胎坚实,色调深紫,胞浆明润,器表似“梨皮”。造型敦厚稳健,舒展大方。此壶造型以圆形为基调,正视,球状壶身配以圆圆的提梁,使两大圆轮廓线既相互交叉,又相互阻断,从而使壶形的立体感更为强烈;俯视,平整的小圆平盖与大大圆形平底的轮廓线相互重叠,其盖钮正处于两个同心圆的同心位置上,更显示出其制作技艺的高超。

壶体局部结构与鲜明的棱线相衬,柔中见刚,刚柔相济,且相得益彰。六棱的壶嘴、壶把、壶盖、壶钮与圆浑的壶体形成对比,提梁拱起如虹桥,所形成的虚空间与壶身的实体形成对比,虚实相映,使整体舒展大方,增强了艺术效果。盖沿的翻线处理,起到了画龙点睛的作用。这是件既有整体气势,又有细部刻意推敲的作品。

壶盖口外刻楷体“大彬”二字,侧钤阳文篆体“天香阁”小方印。据李景康说:大彬作品,“从未见署款而未兼盖章者”,与扬州、无锡出土的紫砂壶比较,此壶工艺更精进,但“大彬”二字完全不同。据推测,“天香阁”主人为明代李寄“可能性要大些”。

在今天的玩壶人看来,壶通高20.5厘米,口径9.4厘米的大彬提梁实在是一把大壶,可是在明末清初的时候,尚属小物。时大彬最大的贡献之一就是器型上“改大为小”,“改俗为雅”,奠定了紫砂壶基本的审美倾向,使紫砂壶能进入文人生活,成为文房清玩,提升了紫砂壶的文化内涵。这也让时大彬成为紫砂宗源上的第一座高山,让无数后人仰止。

粗看很不起眼!大彬提梁身筒成较大且丰满的扁球形,上部圆环状提梁粗大,六方三弯嘴,六瓣平扣钮,压盖,圈底,溜肩,素身。

再看耐人寻味!身筒以实托虚,圆环以虚带实,上下两个圆弧构成的虚实对照,达到了视觉上的微妙平衡,整体上让人感觉气势雄健,浑然一体。所谓“周接四海之表,浮于元气之上”。

三看惊为天物!大彬提梁如佛趺坐,清风朗朗。《梦溪笔谈》中说:“星辰居四方而中虚,八卦分八方而中虚,不中虚不足以妙万物”。虚实结合犹如画中留白,园林借景,疏可走马,密不透风。这种古典美学的神奇光彩,闪耀在小说、绘画、书法、戏剧、建筑等传统艺术的各个领域。

一九五六年入秋的一天,顾景舟和高庄谈论起紫砂提梁壶。顾景舟认为:历史上紫砂提梁款式诸多,各有特点特色,但他认为提梁中造型制工最好的,当属清初邵旭茂所制的提梁壶,后人称之“旭茂提梁壶”。“旭茂提梁壶”端庄大度,圆润匀称,肩宽肚圆,对等和谐,稳定悠然,便利把玩,实用方便,特别是提梁回转,犹如长虹,虚空感强而舒展大方,流超长顺势胥出,更增加茗壶的气势。

高庄则认为“旭茂提梁壶”是传统中的珍品,但形制不及时大彬提梁壶。高庄所提及的“大彬提梁壶”指的是明末清初所仿制、南京博物馆所展,亦有人把它叫做“天香阁壶”的那把提梁。依高庄的观点,“大彬提梁壶”造型有突破,壶体为圆形,上身部收拢,流、把、钮呈六方形、扁形、菱角形。整体为圆,壶身提梁双圆重叠,壶底壶盖双圆重叠,使圆主体更强烈,这种造型是有突破性意义的。大彬调砂提梁壶 点击查看更多 »

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紫砂壶烧制之倒焰窑(优缺点分析)

所谓倒焰窑,是一种间歇式窑炉,它的名称是因为火焰活动情况而获得的。无论是倒焰式圆窑或方窑,燃料燃烧所产生的火焰都从燃料室的喷火口上行至窑顶,因为窑顶是密封的,火焰不能继承上升,在“走投无路”的情况下,就被烟囱的抽力拉向下行,经匣钵柱的间隙,自窑底吸火孔进支烟道、主烟道,最后由烟囱排出。在长期的出产、糊口实践中,人们早就发现了“火焰向上”这一现象,由于热气体重度轻,老是浮在上面的,这样,就使人们习惯地把火焰由下向上活动看作“顺”,而把火焰由上而下活动看作“倒”。因为倒焰窑中的火焰在其活动过程中有一段路程是从上到下的,故称为“倒焰窑”。倒焰窑图片 点击查看更多 »

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父亲的紫砂壶_儿时的憾事

父亲的紫砂壶闲来无事,信手托起了家里父亲留下的几把紫砂壶慢慢地观赏,看着看着却想起了儿时的憾事。

我父亲喜欢饮茶,偏爱“龙井”,一年四季早晨五点半起床,雷打不动,第一件事就水泡茶。只要天不是太冷,老是围坐在门口的小方台前,慢慢地自饮,遇到起得早的邻居,偶然寒暄两句,隔壁茶友阿叔有时也会同饮。

我小时候喜欢踢足球,有次在家颠球,一不小心球遇到了台子上的紫砂壶,壶摔到了地上,跌得破碎摧毁。听到“咣啷”一声,隔壁阿叔急忙过来,他不知我家发生了什么事,当他看到茶壶碎成一地,他都傻眼了。过了一会他对我说:小家伙你要当心了,你父亲归来有你好看的。 点击查看更多 »

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《探索发现》紫砂之路下集(视频+文字)

接上集,本文为《紫砂之路》下集简介 播出时间:9月20日 21:53(视频见文末)

17——18世纪,紫砂壶传到欧洲,风靡于宫廷。当时的人们不清楚这种“红色瓷器”的材质,只知道它们有一个好听的名字——“YIXING”。“YIXING”这个名字本是地名,是有着“陶都”美誉的中国江苏宜兴,而它也是紫砂壶诞生之地。

华健,宜兴本地人,研究员级高级工艺美术师,擅长制作方器。他的夫人吴奇敏,则以制作圆器为主。在宜兴家家制坯、户户捶泥的氛围中,家族作业很常见,而华健和吴奇敏夫妇就是其中的代表。华健的壶 点击查看更多 »

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《探索发现》紫砂之路上集(2018央视播出)

最近都被央视制作的大型节目《探索发现》紫砂之路刷屏了,《探索·发现》以纪录片的手法,讲述以中国为主的历史、地理、文化的故事,探寻自然界的神奇奥秘,挖掘历史事件背后鲜为人知的细节和人物命运,展示中华文明的博大恢弘,是“中国的地理探索,中国的历史发现,中国的文化大观。

陈壶整理了《紫砂之路》上集简介, 播出时间:2018年9月19日 21:53(视频见文末)

宜兴,坐落于太湖西畔,7000多年的制陶历史,使它收获了“陶都”的美誉,而让宜兴闻名于世的当属宜兴紫砂。

滨海相沉积的地质环境,造就了丁蜀镇黄龙山独特的沉积岩性,也使紫砂矿料展现出丰富多彩的魅力。李洪元,是资深紫砂矿料收藏研究学者,对矿料的收藏与研究情有独钟,走近他,就像打开了一座黄龙山矿料博物馆。范泽锋画草稿 点击查看更多 »

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壶德亦人德,学紫砂之大度

常常会在静谧的夜晚,微闭房门,隔开尘音,然后沏上一壶醇香的绿茶,把自己沉入芬芳馥郁的文字里。坐得久了,就随手捧起桌上温热的茶壶,轻啜几口,那暖香瞬间会从舌尖直抵心底,让思绪和灵魂都变得柔软而温情。

由于茶是我的至爱,自然而然,壶肯定不会逊色。和大多数嗜茶的人一样,我所摩挲的茶壶也是紫砂的,捧在手中凝视或把玩,也别有风味和情趣。

紫砂壶买回来的同时,也带回了一大堆关于养壶的书籍,并由此知晓:选择一把泥料好的壶后要先开壶,新壶的土味和火气都比较重,应把新壶冲洗干净,再将其置放在干净的锅里,让清水漫过壶顶,然后用火烧开,等水滚过一刻钟后关掉;如果要用新壶来泡茶,可趁壶身滚热时用开水浇淋壶身。泡完茶后,用开水将壶烫洗干净,或用清水冲洗几遍,再将壶身倒扣,让其自然阴干即可。日子一长,那壶就会养出晶莹剔透、润而不腻、珠圆玉润的效果。容天壶图片 点击查看更多 »

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外公的宝贝紫砂壶

洋桶壶外公年轻时据说是个帅哥,长得还算养眼,在六十多年前不流行相亲,用外婆的话讲:也不知道那个男人长啥样,大人的话抵千金,糊里糊涂就嫁给他了。

外公是个大男人,五个孩子都是外婆拉扯大的,外婆常说外公玩壶喝茶的时间多过陪儿女的时间。这是真话。我的童年是在他们家度过的,我有发言权的。外公的第一把壶是“洋桶”,小时候我觉得这壶怎么这么丑,经常问外公:为什么这壶上会有两个耳环?他总是笑而不语,捧着他的宝贝茶壶一坐就是一个下午。 点击查看更多 »

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紫砂壶名家作品欣赏_高逸壶

紫砂方器造型变化众多,古有“方非一式”之说,主要有长方、四方、六方、八方、随方、寓方等几种基本形状。在基本形态的造型处理中,又可以根据高中低,大中小,粗中细演变成几十种不同的方器形态。亦有人在处理时与圆器、筋囊器配合,做到上圆下方,上方下圆,口方盖圆,口圆盖方。也可以做到身圆嘴方,身方嘴圆,或是身圆把方,把圆身方等等。总之,方器造型的变化可以随着作者对形器的设计创意要求进行或圆或方的处理。

吴云峰善制方器,其所制方器无不透露着质朴韵厚、神韵兼备的气质。高逸壶呈四方体,壶身上下线条笔挺,四个面光滑整洁。整体线条以“钝角”来处理,四角均饰以壶足;壶盖与肩线线条圆滑过渡流畅,给此壶增加灵动气质。曲流,长流腹,四方耳廓把张弛有力。壶把和壶嘴则是相互对应,以方为基础,又以曲线造型,达到协调一致的效果。压盖式,平盖设计简练而生动,尤其是壶钮,内收状方钮,造型别致且方中有圆,利落而不失圆润柔和,侧面凹陷,方便拿捏。此壶器型规整、周正、庄重;线条流畅、简练、挺括;过度自然、饱满,充满艺术感染力,不失为一件上佳的紫砂方器。吴云峰 高逸壶吴云峰 高逸壶图片吴云峰 高逸壶的图片 点击查看更多 »