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这些文章写于: 二月 2017

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了解名家制壶风格有利于收藏

紫砂壶收藏热已经持续多年,随着价格飙升,越来越多的壶友,从起先单纯喜爱用紫砂壶来泡茶,发展到投资收藏紫砂壶。那么,紫砂壶收藏应该注意哪些方面?今天,我们来了解一下,收藏重点之一的“名家制壶风格”。

什么是制壶风格?就是指名家制作紫砂壶的特点。

每一把紫砂壶,从设计、制作到完工,都融合了作者的思想特征;有些人制作紫砂壶,会注重体现壶的秀气与灵巧;而有些人,则以稳重、古朴为根本。了解一个作者的制壶特点,能帮助收藏者提高对壶的辨别能力,就如习惯看一个作者写的小说,久而久之,作者的写作风格,会被读者了解。名家紫砂壶 点击查看更多 »

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《宜兴茗壶阳羡茶》史俊棠

茶原产于中国,中国是茶的故乡。

宜兴是重要的茶叶产地。唐宋以来,我国茶史上的一些重大事件和人物,都和宜兴有着密切的联系。风流余韵,绵延不断,即使是今天,宜兴的经济、社会、文化的发展,也无不和茶叶有着这样或者那样的关系。使宜兴人感到自傲,也常常向客人炫耀的四句话里,除了“陶的世界”、“洞的天下”、“竹的海洋”,还有一句“茶的绿洲”。可见茶在宜兴的地位与作用是如何显赫。

宜兴,种茶历史悠久,从“汉王课僮艺茶”的故事开始,茶业延绵至今仍然生机勃勃。茶业滋润了一方土地,养育了一方百姓,也致富了一批业者。宜兴,家家有茶。客人只要踏进宜兴任何一个单位或人家,主人最先捧上的是一杯香喷喷的热茶,我家也如此,客人顿时感到一片温馨。宜兴茗壶阳羡茶 点击查看更多 »

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浅谈紫砂壶艺创作(作者:王亚军)

紫砂壶艺源远流长,始于宋代,至明代中期盛行,多作为茶具使用紫砂茶具成为时风,历久不衰。昔日砂壶制作者,以其聪慧、辛勤和精细的劳作,加上各方文人、艺术家满怀雅兴的参与,使紫砂这种特殊的泥料通过壶艺的形式,被塑、熔就成有如金玉般的宝物,不仅如此,好的壶艺作品已逐渐成为各种象征意义上的“物”,文化知识意义上的“物”,日益为人们所珍视。在影响和改变人们物质生活的同时,更多的是协调和丰富人们的精神生活。而紫砂壶艺本身也在这一进程中被不断总结经验,改进技艺和更新观念。

本文作者王亚军,作为从事壶艺创作新手,几年来在砂壶的设计制作过程中,无疑得益于优秀的紫砂壶艺传统,同时也深感欲在这一领域有前瞻和创意,须不违优秀传统的真谛。因为像“石瓢”等优秀的传世之作,当时是生机勃勃、别具一格的创意之作,现在依然经得起推敲。因此,优秀的紫砂壶艺作为一种熏陶、一种引导、一种生活方式和一种观念,为世人所认可,得以流传并不断地纳新和充实,我认为理应也可能是对该时代作出较多方位、较深层次的反应。并出现与之相对应的新颖多样、有时代气息的形态。紫砂壶艺创作图片 点击查看更多 »

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壶嘴的形式:直嘴和弯嘴哪个好

直嘴弯嘴哪个更好?很少人会去想这个问题,主张壶嘴直为上的主要代表是李渔。他在《闲情偶寄》卷四《居室部》有“茶具”一节,其中具体说到茶壶嘴的制作和选择标准:“凡制茗壶,其嘴务直,购者亦然,一曲便可忧,再曲则称弃物矣。盖贮茶之物与贮酒不同,酒无渣滓,一斟即出,其嘴之曲直可以不论;茶则有体之物也,星星之叶,入水即成大片,斟泻之时,纤毫入嘴,则塞而不流。啜茗快事,斟之不出,大觉闷人。直则保无是患矣,即有时闭塞,亦可疏通,不似武夷九曲之难力导也。”

他的意思很明确:制作茶壶,壶嘴一定要直,选购的时候也要按照这个标准,壶嘴一曲其功能就让人担忧,两曲简直就成了废物。因为装茶的器皿和装酒的不一样,酒没有渣滓,一斟就出来了,所以酒壶嘴的曲直可以不讲究;而茶是有形体的东西,即使是星星点点的小茶叶,入了水就变成了大片,斟的时候,容易进入壶嘴,使壶嘴塞住。喝茶是愉快的事情,如果这样斟不出来,就让人非常不痛快。茶壶嘴直就可以保证没有这个毛病,就算有时塞住了,也方便疏通,不至于很难办。直嘴图片 点击查看更多 »

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我对“紫砂门”事件的真实感受

2010年5月30日周日晚,我正在兴致勃勃的看着世乒赛男女团体比赛,丁山的朋友来电话问我有没有看每周质量报告,这次专门说了紫砂壶。我上网看了一遍这个报道,看过之后心里百感交集,有喜有忧。忧的是,报道的题目触目惊心——“紫砂真相”,这个题目颇有误导之嫌,我认为应该叫“紫砂乱象”更为贴切。喜的是这些我一直以来就认为是把紫砂陶艺推向死路的现象终于受到了关注,也如实的报道出来了。

先来说说我的感受,紫砂门事件确实反映很多客观存在的事实,但绝不是事实的全部。我一年之中有将近一半的时间住在丁蜀镇,市面上也确实充斥着大量的化工泥料的紫砂壶,也确实很多人为了经济利益不择手段。但除此之外一样有很多勤勤恳恳的做壶人,泥料也并非没有了,而是真正黄龙山的泥料价格不菲,很多陶手家藏的泥料根本无法满足如此大的市场需求,这也是近些年紫砂壶价格一路上涨的一个原因。紫砂图片 点击查看更多 »

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收藏紫砂壶要注意的两个问题

紫砂壶是中华文明的独特产物。千余年来,经过一代又一代独具匠心的壶艺家孜孜以求“方非一式,圆不一相”的审美情趣,使其从煮水冲茶的实用功能进入文人雅赏、世人珍藏的艺术殿堂,越来越受到人们的喜爱,随着收藏爱好者队伍的日益庞大,收藏紫砂壶也成了理财投资的热门之一。

然而,要想做到有所收益,有所回报,收藏者还需注意二个问题。

一是学点紫砂壶的知识。要懂得在制作技术上,除了线、点、面交代清楚,局部与整体的比例协调外,还应从“泥、形、款、功”四个方面去看。泥,指制壶用泥的品质;形,指壶的造型形象;款,制壶的款识,指制壶的作者和镌刻诗词书画的作者印章;功,指壶艺的功能美,即有别于实用性的神韵和境界,一把好的紫砂壶,不仅要讲究形式的完美和制作技巧的精湛,还要集形、神、气、态为一体,才能气韵生动,显示出强烈的艺术感染力。紫砂壶收藏图片 点击查看更多 »

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紫砂公道杯图片_段泥

公道杯今天为大家带来一款紫砂公道杯,公道杯以玻璃材质最为常见,可以观汤色,价格便宜。可能是大家太喜欢紫砂了吧,很多朋友就跟我建议做一款紫砂公道杯。OK,今天就为大家带来这款供春系列公道杯,此公道杯选用黄龙山原矿段泥手工制作,泥色黄里泛青,不骄不躁。造型老辣,古朴自然,肌理纹路和供春壶一样生动。

相关阅读推荐——黄金段泥紫砂壶_供春壶

这款公道杯既可以搭配普通紫砂壶使用,也可以配一只供春壶和几只供春小杯组成一套套壶。此公道杯容量约320毫升,价格仅售80元一只。欢迎大家购买,下面是紫砂公道杯图片,请大家欣赏。 点击查看更多 »

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当红茶邂逅紫砂

到宜兴一定要喝红茶,否则对不起人也对不起壶。虽然江南无锡一带盛产高端绿茶,但在宜兴人眼中,喝壶宜兴红茶才是日常生活。家家户户的日常饮用,街头巷尾小店的随意茶水,还是茶馆里三五好友谈天说地的闲话伴侣,紫砂壶里倒出来的,都是这种属于宜兴的红色。

细细想来,宜兴红茶在中国红茶中的确有些特别。中国茶文化从“神农尝百草,日遇七十二毒,得茶而解之”开始,已延续数千年。绿茶作为历史最悠久、影响最深远的茶类,早已养成中国人饮茶挑剔的味觉神经和习惯,一直是中国茶叶市场的大宗。而其他茶类要想在这个市场占据一席之位,通常需经历一个“曲线救茶”的过程,即先通过对外贸易“墙内开花墙外香”,以获得国人关注,再成功“出口转内销”扩大国内市场。

时光倒转百余年,最先实现这个过程的应该是红茶。17世纪,葡萄牙公主凯瑟琳将一箱作为嫁妆的茶叶带往英国,自此开启了下午茶的传统。此后的200年间,英国从一个不生产茶的国度,迅速成为世界上人均喝茶最多的国家。所以中国红茶多少因国外市场繁荣而兴盛,即便是在今天——世界八成以上的茶叶市场属于红茶。但宜兴红茶却是少数跳过这一步,无海外知名度仍能雄霸一方的中国红茶——它因宜兴而名,因紫砂而盛,它的出身地即为它的占领区域。红茶和紫砂图片 点击查看更多 »

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与国画大师范曾合作铭壶创作有感 谭泉海

我与范曾结缘亦有20多年了,合作铭壶也有几十把。近日天津又送来范曾书画的15把紫砂壶,邀我铭刻,刻壶过程中,信手涂鸦,颇为感慨。

宜兴紫砂兴于北宋,盛于明清,由于皇室消费,陶艺发展,士大夫饮茶改为“沏泡”而得以在全社会广泛流传,其中又因为文人的介入和文化品位的提高,使“字随壶传,壶随字贵”,时至今日,曼生壶仍然生价,为世人所钟爱“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土”宜兴紫砂壶素面素心充满文人气韵。造型讲究“形神气态”巧不如拙——质朴,文雅,简约忌浮艳。陶刻是工艺与文化的结合点,它综合哲学,文学,书法,绘画,金石,篆刻,考古等多方面知识,“诗书画印”,寄托精神。紫砂壶以“内秀”见长,陶刻具哲理人文,意味隽永者最佳。

范曾先生是蜚声海内外的著名作家,其画作曾成集的已有二十多种,另外还有诗集,书集,散文集问世,故艺术界称他为诗,文,书画四绝全才,又有“怪才”,“奇才”之雅称。初识范曾,约在上世纪八十年代中期,当时他应邀来宜兴创作采风,画了一些紫砂壶,我曾参与铭刻。记得当初我一眼看到的就是那把以“庄子梦蝶”为题材的石瓢壶,感觉画面清新,意喻佳绝。该壶一侧是老庄绣俊,侧斜半寐,似醒似睡;另一侧是“梦蝶”二字,银钩铁划,酣畅淋漓;蝴蝶则画在了壶盖上,茶沏蝶飞,茶香蝶至。虽是书画小品,却饱含着艺术家那驾驭线条的不凡功力,淋漓酣畅的表现手法和美轮美奂的创作手段,观赏后使人感谓不已。但流连之余,更让我们深思的是如何把范曾完美的书画艺术形式与宜兴紫砂陶刻古朴的表现形式相互融合,相得益张,这在当初也着实让我费了一番脑筋。范曾谭泉海紫砂壶 点击查看更多 »

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谭泉海与范曾的“紫砂缘”

丹青陶影笔意魂 紫玉入画皆风景——谭泉海与范曾的“紫砂缘”

当代中国工艺美术大师谭泉海,作为目前紫砂陶艺界屈指可数擅长陶刻流派的紫砂大师之一,从上个世纪八十年代起声名鹊起。1984年,他和顾绍培合作了“紫砂百寿瓶”,顾绍培制作瓶胚,他在瓶体正面镌刻了一百个不同写法的篆体“寿”字,背面装饰以松鹤图案。这件作品被送往莱比锡国际博览会展出,并且一举夺得金奖。这是建国以来宜兴紫砂在国际上获得的最高奖项,自此,谭泉海的艺术事业蒸蒸日上。不仅如此,当时,谭泉海还结识了一位对他,甚至对整个紫砂界都举足轻重的人物——书画巨匠范曾

对于文人紫砂,他时常被提及,但却是久违了的“产物”,把紫砂陶引入“文人紫砂”的境地无疑提高了它的生命价值所在。它的出现,不由得让人回到一百多年以前,对紫砂艺术有着前无古人的开拓式贡献的那个文人县令——陈曼生。 点击查看更多 »